Institut Valencià de la Musica

Russafa Ensemble & Albert Sanz

Entrada libre hasta completar el aforo

(Intérpretes de las obras de Albert Sanz)
Pau Moltó, trompa
Sergio García, trompeta
Vicent Pérez, trombón
Víctor Giménez, saxo alto
Borja Baixauli, saxo tenor
Jesús Díez, tuba
Albert Sanz, piano, composición y dirección
Alessandro Cesarini, contrabajo
Miquel Asensio, batería

(Intérpretes de las obras de Jesús Rueda)
Vicent Taroncher, violín
Francisco Llopis, viola
Manuel Santapau, violonchelo
Emilio Ferrando, clarinete
Albert Sanz, piano

Programa

Jesus Rueda (1961)
Love Song n.º 1 (1999- 2004)
Lento e rubato para violín y piano

Albert Sanz (1978)
Lovescape - amor en fuga (2011)
Paisatge del seu cor (2011)

Jesus Rueda (1961)
Love Song n.º 2 (1999-2004)
Calmo e nostálgico para clarinete y piano

Albert Sanz (1978)
Flor d'abril (2011)
Trobada XY (2011)

Jesus Rueda (1961)
Love Song n.º 3 (1999-2004)
Lento, ad libitum para viola solo

Love Song n.º 4 (1999-2004)
Apassionato para violonchelo y piano

Albert Sanz (1978)
La Petite (2011)

Russafa Ensemble
El Russafa Ensemble es un pequeño oasis de sonido en estos tiempos en que escuchar grupos estables resulta cada vez más difícil. Música original de Albert Sanz a camino entre Ellington y Gil Evans, Prokofiev y Messiaen, improvisación libre y el beat de New Orleans o de los Gnawas del norte de África.

Albert Sanz García - Valencia, 1978
Mis padres son mi primera influencia musical. Josep Sanz, mi padre, es pianista, compositor, director de orquesta y enseña en el Conservatorio de Valencia. Mamen Garcia, mi madre, es cantante, pianista y escribe preciosas canciones. Son influencias muy fuertes, aunque indirectas, ya que no me interesé por estudiar música hasta los 14 años, de manera autodidacta, a través del bajo, la guitarra, el sintetizador y finalmente el piano, ya en el Conservatorio de Valencia, luego en el Taller de Músics de Barcelona, y más tarde en el Berklee College of Music en Boston, donde me gradué en 2002. Justo después me instalé en Nueva York donde he trabajado con músicos como Kurt Rosenwinkel, Larry Grenadier, Jeff Ballard, Joe Lovano, Mark Turner o Chris Cheek, aparte de tocar todo lo posible con otros grandes músicos que viven en esa ciudad. He tocado en festivales y clubes de todo el mundo. Ahora vivo en Barcelona, y toco habitualmente con Perico Sambeat, Masa Kamaguchi, Joe Smith, Raynald Colom, David Xirgu, Carme Canela, Jorge Rossy, Jordi Matas, Guillermo Klein... También estoy trabajando como profesor en Musikene (Donostia). He grabado cuatro discos como líder o colíder, y he obtenido premios como el Tete Montoliu otorgado por la SGAE al mejor pianista revelación el año 1999.

Jesús Rueda
Jesús Rueda (Madrid, 1961) estudió piano con Joaquín Soriano y armonía con Emilio López en el Real Conservatorio Superior de Música de su ciudad. Posteriormente realizó estudios de composición con Luis de Pablo (1980-1984) y con Francisco Guerrero. También ha ampliado sus estudios con Manzoni, Gentilucci y Luigi Nono.
Ha recibido encargos del CDMC (Ministerio de Cultura de España), Ensemble InterContemporain de París, ONE, Universidad Complutense de Alcalá, Novecento Música de Milán, Arzobispado de Milán, Ensemble L‚Itineraire de París, JONDE, Niewe Muziek de Middelburg (Holanda), L'Auditori de Barcelona, y de diversos grupos y solistas internacionales. Entre los músicos que han interpretado su música cabe señalar al Ensemble Intercontemporain de París, Arditti String Quartet, Ananda Sukarlan, L'Itineraire, Orquesta Nacional de España, Orquesta Filarmónica de Estrasburgo, Orquesta del Teatro Ermitage, Orquesta de Cadaqués, Xenakis Ensemble, Divertimento Ensemble, Freon, Miguel Ituarte, Trio Arbós, Modus Novus, Cuarteto Picasso, etc.
Ha ganado varios premios de composición, entre otros: 1º Premio del Ayuntamiento de Madrid 1989, 1° Premio de la Sociedad General de Autores de España 1990 y 1991, 2° Premio ICONS de Turín 1991, Premio Forum Junger Komponisten (WDR) de Colonia 1992, IRCAM Reading Panel 1995 (Ensemble InterContemporain commission), Premio Colegio de España de París 1996. Sus obras han sido seleccionadas en Gaudeamus Musicweek (Holanda) 1990 (Estancias para 6 percusionistas y Seis Estudios para piano), World Music Days (ISCM) en Zürich 1991, Tribuna de la Fundación Juan March 1987. Su música ha estado presente en el Festival Niewe Muziek de Middelburg 1990, 91 y 93, Festival Ars Musica de Bruselas 1992 y 2000, Festival MUSICA de Estrasburgo 1999, Festival de Alicante , Festival MANCA (Francia 2000), Nuove Sincronie, Concertgebouw de Amsterdam, Centro Pompidou de París, San Petersburgo, Londres, Expo Hannover 2000, etc.
Recientemente ha sido grabado un CD monográfico de su música con el Proyecto Gerhard dirigido por José de Eusebio y Ananda Sukarlan (piano), que será publicado por el sello discográfico alemán Col-legno.
Su música está publicada en EMEC (Madrid), Ariadne Musikverlag (Viena), Suvini Zerboni (Milán). Su actual editorial es Tritó (Barcelona). En su faceta pedagógica ha dado clases magistrales en diversos institutos de la Comunidad de Madrid y en la Universidad SEK de Segovia. También ha sido profesor de composición en el curso de verano de Lucena (Córdoba 1999) para jóvenes músicos (10-14 años).